GAV para enunpajar.blogspot.com
Piensa, piensa, piensa!!… Me repito mientras miro la pantalla, cuya hoja de Word se ve tan blanca como el estado en que esta mi mente luego de estar sentado por más de cinco minutos frente a la computadora.
Trato de repasar toda la información que he recibido en las últimas semanas y recuerdo a C.A.P diciéndome: escribe sobre lo que viste en el Flash!! No sé si deba hacerlo porque me pareció algo extemporáneo y además porque pienso que el Flash Mode es un evento poco contundente, sin embargo esa es una opinión personal y no puedo negar que en los últimos años, ha mejorado mucho y que es una de las pocas vitrinas que hay para los diseñadores jóvenes y “consagrados” en nuestro país.
Decido entonces que para hacer una crítica constructiva debo hablar positivamente de lo que pude encontrar, intento recordar lo que me llamo la atención y como en las ediciones anteriores, siento que lo que se presento en la sección de Jóvenes Creadores es lo más interesante, por lo que me propongo comentar solo sobre la impresión que me causaron sus trabajos y no sobre lo que se presento en Galería.
Recuerdo claro que lo primero que vi de este conjunto, fue el espacio de Katia Nakamura cuya presentación me pareció impecable, la documentación de su proceso no dejaba interrogantes sobre el diseño de sus piezas de joyería, resultado de la observación de las rejas forjadas de antiguas casonas limeñas, remitían a la arquitectura desde un punto de vista directo. Bajo la premisa de que como elemento arquitectónico sus formas pueden contar una historia, trato de llamar la atención sobre algo que puede pasar desapercibido.
En las demás espacios encontré muy buenas prendas pero bastó que preguntara a sus creadores sobre sus puntos de partida y otros detalles, para darme cuenta de que no había relación entre su discurso y lo que podía ver plasmado en sus propuestas, como ocurre comúnmente entre los diseñadores: tomaron el tema (Arquimoda) de una forma muy literal.
La arquitectura es un arte muy poderoso capaz de trasmitir sensaciones y de modificar nuestro entorno, de enriquecer nuestro espacio e influenciar nuestras vidas y nuestras conciencias de una manera real, es asimismo muy compleja tanto creativa como técnicamente y siento que muchos participantes no se atrevieron a desglosar efectivamente el tema, tratando de hacer aparecer su propuesta de moda como resultado de un estudio complejo, solo nombraron el trabajo de tal o cual arquitecto o mencionaron relaciones con la línea, el punto y la geometría, sin que hubiera un acercamiento efectivo de esas ideas con lo que uno podía ver en las piezas de sus colecciones.
Una de las pocas que no tomo ese camino fue justamente la ganadora, Pía Ojeda con muy pocas pretensiones temáticas desarrollo prendas de líneas puras y volúmenes contenidos, basada en las construcciones de un lugar especifico, presento una colección moderna, con contraste de texturas realizada completamente en tejido de punto, cromáticamente simple pero que funciono muy bien si uno se remite a los templos hindúes que fueron sus referentes, se podría decir que hasta la elección de la técnica fue pertinente, si pensamos que el tejido de punto en alpaca, es uno de los productos de manufactura que PROMPERU, institución que otorga uno de los premios principales, está tratando de impulsar…
FELICITACIONES PARA ELLA!!
G.A.V.
*Muchas gracias G.... GAV.(jojojojo) !!!
*Se aceptan colaboraciones exteriores n_n
